Art public interactif qui révèle la beauté des espaces et des moments interstices du quotidien, afin de s’engager avec la ville d’une nouvelle façon.
Conception et réalisation : Jean-François Lacombe Modélisation 3D : Vincent Bolduc
Programmation et interactivité : Eric Lord
Musique : Randomizer
C’est ça aussi, Gatineau pour (la vie) de vrai.
Conçu pour être un objet-expérience, le Codex est une boîte à livre nichée dans une tour monolithique faite de panneaux de signalisation d’aluminium récupérés.
Musique : Randomizer
Borne interactive d’échange d’idées et de citations inspirantes rédigées par le public. Le dispositif imprime ces petits textes (à l’image des fortunecookies) colligés via le site Web du projet.
Conception et réalisation : Jean-François Lacombe
Programmation et Web : Christian Desjardins
Matériaux : cédre rouge de l’ouest revalorisé (anciens poteaux de téléphone)
Texte de Marie-Hélène Leblanc.
Système de signalétique et aménagement pour la bonification de l’expérience utilisateur du pavillon Lucien-Brault de l’UQO.
Véritable laboratoire de recherche création, le Bureau de design interdisciplinaire (Bdi) était composée de Karyne Foucault (diplômée 2021 en design intérieur au CÉGEP outaouais), de Frédéric Sasseville-Painchaud (étudiant de 3e année BAC en design graphique), d’Emmanuelle Josée Garand (diplômée design graphique 2021) ainsi que de Jean-François Lacombe, professeur en design à l’ÉMI.
Habitacle fonctionnel pour l’artiste performeur Eric Ladouceur.
Réalisé en acier, aluminium, tyvek et contre-plaqué baltique.
Série de meubles ludiques réalisés avec des barrières de circulation revalorisées.
Commissaire : Guillaume Sasseville
Prix Coup de coeur
Installation sculpturale pour l’exposition Passage/Passant/Passeur
Commissaire : Céline De Guise
Matériaux : cédre rouge revalorisé (anciens poteaux de téléphone) et glace
Installation sculpturale dans l’église du GESÙ pour l’exposition Art Sacré.
Centre d’exposition du GESÙ, Montréal
La qualité matérielle et l’arrangement sculptural des portes empilées transforment cette pièce en un monument situé à l’intérieur d’un monument; opérant la transformation de l’œuvre en un sanctuaire critique, le temps de l’exposition.
Création de l’oeuvre interactive pour le jardin zen du Jardin Botanique de Montréal.
Conçue pour habiter pendant deux années le jardin zen créé par Paysage, cette œuvre interactive convie les usagers à participer à l’environnement sonore du jardin.
Réalisée en acier galvanisé et naturel, l’œuvre a acquis une patine du temps afin de s’harmoniser avec son environnement au fil des saisons.